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Le groupe se dissout en 2001 et chacun a poursuivi sa route avec d'autres groupes ou activités (Source : Site internet, Rock Made In France) Distribution artistique : Basse, loops et piano éléctrique : Laurent Audouin (Lowpkin, El Barön Brissetti) Batterie, batterie éléctronique : Franck Berger (El Barön Brissetti) Guitare, voix et keyboard : Fabrice Nau ( Ex The Drift, Scenius)

C'est peu dire que Sviska est un groupe de scène, comme en témoigne son 2e CD, Sviska Mepa vs public. « Le choix de l'enregistrement live correspond bien à l'état d'esprit du groupe », justifie-t-il. « Cela permet de retranscrire au mieux l'atmosphère de fête et de partage que nous dégageons sur scène ».

Tomawok a déjà un long passé artistique. D’abord membre du groupe Zetlaskars (Ska-Fusion) signé en 2003 chez le label Crash Disques, puis le groupe Urban Poizon (Rap Hardcore) en 2004, enfin il intègre en 2007 le groupe parisien Grime Sin (Grime/drum’n’bass) aux cotés de Mesh M18 et Titine Boy. En parralèle, le projet TOMAWOK germait depuis un moment dans sa tête et c’est en 2007 qu’il décide de s’y consacrer intégralement : - Lyric’hall / Street album - 10 titres / 2007 - Clash pas l’Apache / Street album - 15 titres / 2011 - Wakatanka / Album - 18 titres / 2012 sortie physique et digitale - Inna di Tipi / Mixtape - 27 titres / 2014 - Weedamuffin / Album - 13 titres / 2015 sortie physique & digitale - Eek a Wok / EP - 6 titres / 2018 sortie physique et digitale Auteur, compositeur, interprète, il s’adapte à tous styles de riddims de 70 à 180 BPM. Des textes travaillés, des rimes riches, des paroles articulées, un message conscient, un débit hors norme et millimétré qui font de Tomawok un artiste incontournable. La scène est son exutoire, tel un lion qu’on lâche dans une arène, survolté et galvanisé par son public en symbiose. Tomawok c’est également plus de 1300 concerts à son actif, avec le One Shot Band ou en Dj set, tout autour de la planète : France, Chine, Jamaïque, Mali, Cote D’Ivoire, Congo, Inde, Philippines, Hong-Kong, Vietnam, Campublique Tchèque, Belgique, Suisse, Espagne, Portugal, Liban, Mexique, Géorgie, Allemagne, La réunion. Après s’être consacré en 2020 à la création et à l’enregistrement d’un nouvel album 12 titres «ROAD TO WISDOM », dont la sortie est prévue en mai 2022, Tomawok va surprendre avec un travail plus conscient, plus sensible, plus mature, plus intimiste aussi mais qui fait toujours danser les foules. Les thématiques se sont élargies, l’artiste nous parle de réchauffement climatique, de la cause animale, du plaisir de cuisiner, de son point de vue sur la société, avec parfois une touche d’humour. Tomawok a fait le choix de s’entourer comme à l’habitude de légendes de la musique jamaïcaine tel que Capleton sur le titre « Bun Dem down » et Chezidek sur « me Kitchen », sans oublier les icônes de la scène française et réunionnaise avec Mesh et Mc Duc. Dans un même souci d’exigence et de qualité, les beat/riddim makers sont les français D&H et le polonais Dreadsquad. L’album a été principalement enregistré au Irie Ites Studio par Judi-k, et les feats à Kingston dans le studio de Capleton et à St Mary avec Chezidek. L’album a été mixé par D&H, puis masterisé par Scratch à Trinidad et Tobago.

Markus & Shahzad Santoo Khan est une rencontre entre trois musiciens angevins et un chanteur Pakistanais, mêlant le oud, la musique électronique et le chant Qawali. À bord d’un wagon French Touch de l’Orient Express, Markus et Shahzad Santoo Khan proposent un update musical du oud et de la musique électronique offrant un mélange savoureux, inattendu et chimérique. Leur musique nous emporte à la découverte d’un orient synthétique et résolument moderne. À la fois sensuel et cyber-poétique, le groove survitaminé de la batterie et les claviers psychédéliques propulsent le oud de Markus à la rencontre du paysage harmonique envoûtant de Shahzad Santoo Khan. ----- 6 titres 29 minutes 10/03/2017

"Wank for Peace était un groupe d'Angers et jouait un punk hardcore à la Kid Dynamite. Après des années sur la route à écrire un très beau chapitre de la scène Punk Hardcore française, le groupe raccroche début 2016, après une série de concerts émouvants. Après quelques années, les membres de Wank For Peace forment un nouveau groupe : Tiny Voices" Biographie du Groupe, FrancePunkScene

N’essayez pas de trouver la moindre ressemblance avec les Thugs dans ce projet des frères Sourice. « Ils jouaient vite et fort et avaient la classe » écrivait le magazine Rolling Stone. Jive Puzzle a conservé « la classe », mais a perdu en route la vitesse et la force avec une approche de la musique résolument pop, aux accents jazz et bossa qui ne manquera pas de dérouter les fans de hardcore. Au départ simple expérience autour d’un ordinateur, le projet s’est terminé avec une dizaine de morceaux et l’envie de les interpréter avec de vrais musiciens. Résultat : en français comme en anglais, le groove s’installe sur des morceaux qui prennent le temps de s’étirer comme un dimanche après-midi.

Fondé sur la base d'un one-man-band en 1998 par I.L, Reverence sort sa première réalisation Winds of North en 20011. Il s'ensuit une seconde, Wenn Die Nacht Kommt... en 2002, produite par le label discographique français D.U.K.E. En 2003, le split Decorporation avec Blut Aus Nord sort en vinyle, il est également produit par D.U.K.E. Cette même année, Reverence prend la forme d'un groupe à part entière avec l'arrivée de Sagoth (Antaeus, Eternal Majesty) à la basse et Earendal (Animus Herilis). En 2004, Sagoth quitte le groupe pour se consacrer pleinement à Eternal Majesty ; il est remplacé par Aym. Aussi, Earendal, pour des raisons de santé quitte Reverence. En parallèle, le split Anti-Life Terror voit le jour sur le label Brutal Druid Productions. Le label français DeadSun Records signe, au début de 2005, Reverence pour son premier album, ainsi, Industrial Mental Concept est alors disponible à la fin de cette même année. Il s'ensuit un second split-album avec les groupes Bloodoline, Karras, et une fois de plus Blut Aus Nord. Intitulé Dissociated Human Junction, cette réalisation sort sur le label anglais Panik-Terror-Musik en 2006. Reverence voit l'arrivée de son nouveau batteur, V.R (Asmodée, Offending) et prépare son nouvel album. Le groupe se voit alors proposer un deal avec le label italien Avantgarde Music. Chamber of Divine Elaboration (également appelé CoDE) est rendu disponible en 2007. CoDE est enregistré au Drudenhaus Studio par Neb Xort (Anorexia Nervosa). KK, chanteur de Trepalium, vient prêter sa voix et participe au texte du titre Astral Noise Projection2. Le groupe commence ses premières prestations en live en 2008, mais avec un nouveau bassiste à la suite du départ d'Aym, Egwil (Lyzanxia, Seth). Le groupe enchaîne alors une série de dates en France en compagnie de Heimoth (Seth, Code) comme second guitariste. En 2009, Osmose Productions signe Reverence pour son troisième album Inactive Theocracy2,3,4. Ce dernier est enregistré comme son prédécesseur au Drudenhaus Studio5. Pour l'occasion, Hreidmarr (Anorexia Nervosa, CNK, Glaciation) vient poser sa voix sur le titre When The Light Blossoms ainsi que DK. Deviant (Arkhon Infaustus, Osculum Infame) sur le titre The Axis of Horror, les paroles de ce titre sont écrites en collaboration entre I.L et Deviant. C'est en 2011 que le label français D.U.K.E revient vers le groupe en sortant la version LP collection de l'album Inactive Theocracy, initialement sortie sur Osmose Productions. 2012, les Anglais de Candlelight Records signe un contrat avec Reverence pour son quatrième album The Asthenic Ascension6. Le titre Who Those Believed est écrit par Heimoth (Seth, Code). C'est en 2013 que le label Pictinian Records sort le tribute : Ond - A tribute to Enslaved pour les 20 ans d'existence du groupe norvégien7. Reverence y figure en interprétant le titre Path To Vanir, de l'album Runn. À noter l'implication particulière d'Enslaved pour ce tribute.

Bud McMUFFIN est un duo puissant de Blues Folk Rock originaire d'Angers, en France. paru le 1 février 2014 McMuffin family : Bud (guitares, banjo, ukulele, chant, choeurs, orgue) Tony dit Titou (batterie, percussions, bac à ciment, orgue, piano) Fred (violoncelle) Youenn (lap steel), Olaf (trompette, trombone, bugle), Xavier (saxophone, trombone), Peter (tuba), Nico (son) Design graphique : Antoine Gadiou

Bud McMUFFIN est un duo puissant de Blues Folk Rock originaire d'Angers, en France. paru le 1 février 2014 McMuffin family : Bud (guitares, banjo, ukulele, chant, choeurs, orgue) Tony dit Titou (batterie, percussions, bac à ciment, orgue, piano) Fred (violoncelle) Youenn (lap steel), Olaf (trompette, trombone, bugle), Xavier (saxophone, trombone), Peter (tuba), Nico (son) Design graphique : Antoine Gadiou

L'Orchestre National des Pays de la Loire (ONPL), est un orchestre symphonique français basé en région Pays de la Loire, à Angers et à Nantes. Né en 1971 de la réunion de l'orchestre de l'ancien opéra de Nantes et de la Société des concerts populaires d'Angers, il est d'abord Orchestre Philharmonique des Pays de la Loire (OPPL) avant de devenir Orchestre National des Pays de la Loire en 1985. De notoriété internationale, l'Orchestre National des Pays de la Loire (ONPL) propose des concerts de musique classique et contemporaine sur l’ensemble du territoire régional et dans le monde entier. L’objectif de l'Orchestre National des Pays de la Loire est de partager la musique avec le plus grand nombre, y compris dans les plus petites communes ligériennes. Il bénéficie du soutien financier de la Région des Pays de la Loire, du Ministère de la culture, des Villes de Nantes et d'Angers et des Départements de Loire-Atlantique, du Maine-et-Loire et de Vendée. Enregistrement à la Cité des Congrès de Nantes le 10 octobre 2008.

C'est en janvier 2003 que se forme Lucid Ann. Originaires d'Angers, ils officient dans un registre fortement imprégné par la scène pop et noisy des années 70 et 80. Leur enthousiasme les conduit rapidement à s'enfermer en studio au cours du mois de juin 2003, afin d'enregistrer leur premier 5 titres intitulé Lullaby My Baby. Les portes vont alors s'ouvrir pour Lucid Ann, avec à la clé de nombreux concerts régionaux, dont les fameuses présélections pour le Printemps de Bourges. Forts de cette première expérience enrichissante, les angevins investissent le Conservatoire National de Paris au mois d'avril 2004 pour mettre au point Lost In Luna Park. Ce nouveau maxi 5 titres est disponible depuis le 13 septembre 2004, et permet ainsi à Lucid Ann de mettre tous les atouts de son côté avant la cruciale étape du premier album. Le groupe a connu récemment un changement de line-up au poste de batteur pour divergences artistiques, mais cet évènement n'a entaché en rien leur détermination. Plutôt que de brûler les étapes, les angevins enregistreront un nouvel EP de trois titres en 2005, sheisplayingwithbrokenglass. ----- Bass – David Couturier (2) Drums – Nicolas Forget Guitar – Nicolas Zambon Guitar, Lead Vocals – Ghislain Girard Mastered By – François*, Pasquale* Recorded By, Mixed By – Pasquale Ianigro*

Les frangins High Tone parcourent semble-t-il nonchalamment et (surtout) librement depuis l'aube du numérique, les chemins de traverse des musiques dites actuelles (Novo et live dub, jungle, drum'n'bass, techno transe etc.) toujours à la recherche des bonnes fréquences. Evidemment dans la chaleur des sons. Après des associations avec d'autres groupes issus comme eux de la scène dub française, les revoici en compagnie de Zenzilé pour une rencontre au sommet.

Quinze ans plus tard, Zenzile et High Tone sont enfin de retour pour le très attendu Zentone Chapter 2 ! Les deux groupes de dub les plus mythiques de France relèvent une seconde fois le défi et nous proposent un nouvel album coproduit par Jarring Effects et Black Dub. Un album qui ravira tous les fans de dub, puisque ce n'est pas un, mais deux volumes qui rentrent dans les bacs : un CD atmosphérique qui comprend les 10 mixes version Zenzile et le double vinyle, pensé pour sound system avec 12 mixes version High Tone ( quatre titres, leur version instrumentale et un troisième mix à la structure encore plus dub).

"Le groupe est formé en 1996 à Angers, en Maine-et-Loire. Zenzile est le nom d'un poète sud-africain engagé contre l'apartheid, ce qui est un moyen pour le groupe d'exprimer ses idées tout en palliant une des difficultés majeures du dub, à savoir l'absence de paroles. Cependant, les chanteurs invités Jamika Ajalon et Jean Gomis interviennent régulièrement depuis 1999. Le quintet pratique un dub légèrement électronique et assez épuré , aux teintes de rock qualifié « d'aérien ». Ils produisent eux-mêmes leur premier EP, Dub Promozione en 1998. Le premier album studio, intitulé Sachem in Salem sort en 1999, au label Crash Disques. Zenzile poursuit ses rencontres 5+1 avec Jean Gomis, chanteur du groupe Mei Tei Sho en 2002 sur Meets Sir Jean" Wikipedia